电视剧《玉碎》以九河下梢的天津卫为舞台,围绕老字号玉器行“恒雅斋”老板赵如圭一家在“9·18”事变前后的命运沉浮展开叙事。剧中人物与情节巧妙呼应“玉”的文化意象——主人公赵如圭经营玉器,也崇尚玉的品性,“外润而内坚”,经商讲究精明而不失信义,处世讲究圆润而守气节。这种将玉石品格融入人物塑造的手法,使作品充满了传统文化的精神张力。
王刚饰演的赵如圭堪称全剧灵魂。他精准把握了角色“圆融通透”的特质:面对日本人小野的步步紧逼时,眼中闪烁的机敏与隐忍;处理家庭矛盾时的细腻与温情;以及最终在国仇家恨前的决绝爆发,层层递进的表演极具感染力。沈傲君饰演的发妻、丁海峰演绎的大女婿等角色同样鲜活立体,共同编织出乱世中个体命运的复杂图景。
导演张晓光采用双线并进的叙事策略:一条是明面上的商战博弈与家族恩怨,另一条则是暗流涌动的民族抗争。前半段通过洗三礼、玉器交易等市井细节铺陈天津地域风情,后半段则随着日军入侵急转直下,将个人抉择置于历史洪流中拷问。特别是陆雄飞倒卖国宝、薛艳秋觉醒抗争等支线的设置,既强化了戏剧冲突,又凸显了不同阶层在大时代中的分化重组。
该剧最震撼人心之处在于对“玉德”的现代诠释。当赵如圭亲手砸碎祖传宝玉的那一刻,破碎的不仅是珍品,更是旧式文人的理想主义幻灭过程。剧中反复出现的盘玉、赏玉场景,实则隐喻着中华民族在殖民压迫下的砥砺重生。这种以物喻人的创作手法,让严肃的历史题材兼具艺术美感和思想深度。
作为一部改编自周振天同名小说的作品,《玉碎》成功实现了文学性与影视化的平衡。镜头语言上既有津门胡同的烟火气息,又有战争阴云下的肃杀氛围;配乐适时响起的京剧锣鼓点,更强化了悲剧宿命感。这部承载着文化反思与民族气节的作品,至今仍能引发观众对人性光辉与生存困境的思考。

